El Centro Cultural de La Villa acoge en el mes de septiembre a figuras de renombre en el mundo del flamenco. La compañía de Marco Vargas y Chloé Brûle ha sido la primera en subirse a las tablas del teatro rinconero para ultimar los detalles de la puesta a punto de su nuevo montaje, `Time Table, o el tiempo inevitable´. El dúo de bailaores ya ha trabajado junto en un espectáculo anterior, pero con éste asiste por primera vez a la Bienal de Flamenco de Sevilla, por ello no es de extrañar su emoción ante el gran día: "Estamos encantados de participar en un festival con tanta repercusión, es una oportunidad de enseñar nuestro trabajo al mundo del flamenco" señala Marco.
Con su nuevo montaje pretenden ir más allá. Un nuevo reto, bailar sin límites ni prejuicios y sólo con tres personajes en el escenario- el tercero es el cantaor, Juan José Amador, que les acompaña-. Según argumenta Chloé "forzamos aún más la máquina, no salimos de escena durante la hora y cuarto que dura la obra. Sólo con tres personajes nos proponemos contar algo interesante para el público".
Hablan de un tema tan conocido como el tiempo, desde un punto de vista cotidiano, intentando reflejar la influencia que tiene en nuestras vidas. Lo innovador y creativo es la puesta en escena. Lo recrean desde el origen, el recuerdo, los valores tradicionales que perduran en el tiempo, la fuerza del pasado que siempre está con nosotros, sin olvidar el estrés en el que vivimos en la sociedad moderna.
El cantaor ataviado con guitarra flamenca va uniendo las piezas de la historia. Un viaje personal combinando lo trágico y lo cómico, que, como comenta Chloé "nos entusiasma este tema porque es algo que no controlamos, es misterioso a la vez que rutinario". Ante todo, señala el bailaor "nos interesa que podamos expresar lo que queremos, nuestra filosofía. El tiempo en movimiento es el baile y el segundo es el compás, por eso nos apasiona".
Por su parte, Antonio Campos, el director de escenografía, ha trabajado con numerosas compañías de teatro, entre ellas Niñosperdidos. Por ello, manifiesta que se sintió "muy halagado" cuando el dúo contó con él para su nuevo montaje. "Ha sido todo un reto es la primera vez que dirijo flamenco" comenta emocionado. Sin duda, la clave del éxito de trabajo ha sido la fusión de las diversas ideas que han ido aportando al espectáculo, y como explica Campos "me he adaptado a su manera de trabajar y ha sido muy fácil, son dos artistas muy creativos, con las ideas muy claras. Lo más importante es que la obra se ha enriquecido con las distintos matices que hemos ido sumando entre todos".

 

Lo moderno y tradicional del flamenco andaluz
El siguiente en visitar el teatro es el bailaor Israel Galván. Esta semana el Premio Nacional de Danza prepara una nueva versión de `El final de este estado de cosas redux´, que presentará el 24 de septiembre en el Teatro Maestranza. Como es habitual en los montajes de Galván, la innovación del espectáculo es su gran atractivo. Bajo las riendas de Pedro G. Romero, que asume la dirección artística, el baile pasará desde la danza japonesa, el grave de un tambor rociero hasta los sonidos interiores de un ataúd.
Por último, Choni compañía flamenca y sus `Tejidos al tiempo´ aterrizará en La Villa el próximo 26 de septiembre. Asunción Pérez `La Choni´ aparca su trabajo como integrante del cuerpo de baile de la compañía de Eva Yerbabuena para  presentar su primer espectáculo con su propia compañía. Su baile, prototipo de escuela sevillana, se caracteriza por la elegancia, la gracia y la maestría en el manejo de la bata de cola. La obra muestra una representación compleja, donde reflexiona sobre el tiempo, la vida y la muerte, contada con un lenguaje visual nuevo, pero que recurre a medios expresivos propiamente flamencos. La artista sevillana cuenta con el bailaor Alejandro Granados y el bailarín contemporáneo Manuel Cañadas como artistas invitados.